Chegaram da gráfica!

"Brincando" com eles, gosto tanto do efeito da repetição!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
"Jugando" con ellos, a mi me gusta tanto del efecto de la repetición.........

uma idéia brilhante e generosa!! una idea brillante y generosa!

Gustavo Aimar comemorando o aniversário de seu blog, convida os ilustradores e artistas para interagir em uma criação sua, adorei a idéia e me senti honrada em participar, aprendo muito com seu trabalho e com sua sensibilidade!

Para conferir os resultados desta galeria, é só clicar: bloganiversário

Gustavo Aimar conmemorando el cumpleãnos de su blog, invita ilustradores y artistas
para una interacción en su creación, adoré la idea y me senti honrada en participar, aprendo
mucho con su trabajo y con su sensibilidad.

cartela de adesivos!

Para a segunda edição do livro: Chico - o valente - o primeiro livro infantil que ilustrei - foi preparado uma cartela de adesivos para fazer parte do livro. Alguns recortes da ilustrações do próprio livro, mas a maioria desenhei especialmente para a cartela, como ele mergulhando, empinando pipas, abraçando uma árvore, com as borboletas, tocando tambor, caindo na água de prancha e bóia ....bóia... me faz ir à infância, querem ver?

Para la segunda edición del libro: Chico - o valente!, fue preparado una cartulina de adhesivos para hacer parte del libro. Algunos recortes de las ilustraciones del proprio libro, otros preparados en especial para la cartela, como él chapunzando, empinando pájaras, abrazando un árbol, con las mariposas, tamborileando, cayendo en la agua de plancha y boya (boya...hace pasar a mi niñez)...

Eu com uns tres aninhos, nesta época a piscina deste clube ainda não estava construida e íamos todos no rio (com uma cachoeira) - que delícia estas recordações que o tempo não apaga jamais. Clube dos 25 - Caçador - SC - Brasil.

Yo con tres años de edad, en esa época la piscina de eso club todavía no estaba construida y ibamos todos en el río (con una caída de agua) - que placer éstos recuerdos que el tiempo no desvanece jamás.

preparativos...

...para Maria Clara que está chegando...adorei editar a arte digital que fiz para ela, estou aprendendo muito, e o resultado foram seis modelos diferentes de marcadores de página personalizados, que serão a lembrança do seu nascimento, na porta da maternidade terá a arte na íntegra, agora preciso criar um menininho que vem aí também...que alegria que estes trabalhos me proporcionam!
...para Maria Clara que está llegando, adoré editar arte digital que hice para ella, estoy aprendiendo mucho, y la resulta fueran seis modelos diferentes de marcadores depágina personificados, que sirán los recuerdos de su nascimiento, en la puerta de la maternidad tendrá, la arte en entero, ahora necesito crear un pequeño niño que viene ahí también! que contento eses trabajos me ofrecen!

homenagem aos 90 anos de Chapecó...homenaje a los 90 años de Chapecó...

acrílica s/ tela - exposta na Galeria Dalme Marie Rauen nas comemorações do aniversário de Chapecó em agosto de 2007

exposta na Individual 2007 - Galeria Artlumen - adquirida por colecionadores.

Obra: Contando a história de um casal...homenagem a todos os “desbravadores” que escolheram Chapecó para escrever as páginas do livro de sua história!
Existem várias referências nesta tela, escolhas importantes que irão decidir nosso destino, o nosso “livro” [história pessoal] - como casamento [o outro] e com ele a escolha por juntar, unir, compartilhar, dividir - formatura [profissão], - herdeiros [filhos] familiares e amigos que nos acompanham em nossas vidas; as margaridas grandes estão num jardim, alusão à terra fértil e rica que contém Chapecó, não somente na vegetação observada por mim desde que aqui cheguei, mas pelas sementes metafísicas que são capazes de germinar aqui, no povo hospitaleiro e trabalhador, também recorda da lei de causa e efeito, se semeio bons frutos conseqüentemente colherei. O sol, é a própria analogia da felicidade, de um caminho iluminado, clareado por ele [reencontrei-o aqui]...não poderia deixar de conter o momento simples no sofá, comendo pipoca com a família, um dos símbolos tão utilizados . Referenciei ainda a infância do casal, com cores diferenciadas [lá no passado estão] a menina brincando com a boneca e o menino de bermuda empinando pipa - Poderia estar no lugar daquela árvore [direita superior] o monumento do artista Paulo Siqueira – o desbravador, marca de nossa cidade; escolha técnica: um elemento da natureza deixaria todo o contexto mais harmônico.

Contando la historia de una pareja...homenaje a todos los desbravadores que escogeron Chapecó para escribir las páginas del libro de sus historias. Existen variadas referencias en está pintura, opciones importantes que irán decidir nuestro destino, nuestro "libro" - como el matrimonio (el otro) y con él la opción por ayuntar, unir, compartir - profesión - hijos, parentela y amigos que nos acompañam en nuestras vidas; las margaritas grandes están en un jardín, alusión a la tierra fértil (fecunda) y rica que tiene Chapecó, no solamente en la vegetación observado por mi desde que acá llegué, pero más por las semillas metafísicas que son capables de germinar acá, con el pueblo acogedor y trabajador, tam´bién recorda de la ley de la causa e efecto, sí semeo buenos frutos consecuentemente los cogeré. El sol es la propria analogía de la felicidad, de un camino iluminado, clareado por el...no poderia dejar de contener el momento sencillo en el sofá, comiendo palomitas con la família, un de los símbolos tan aprovechados. Referencié aún la niñez de una pareja, con colores diferenciados (allá en el pasado están) la niña jugando con la muñeca y el niño de bermudas empinando pájaras. Podría estar en el local de aquel árbol el monumento del artista Paulo Siqueira - el desbravador, marca de nuestra ciudad; un elemento de la naturaleza dejaria todo más armónico.

privilegiada...

...é assim que me senti quando três turmas do ensino fundamental do colégio logosófico de Chapecó, foram ver a exposição - crianças de 7 a 10 anos , acompanhadas de suas professoras e da professora de artes da escola, mas privilégio mesmo, é poder falar para as crianças que todos os quadros que estavam vendo naquele dia, eram fruto de uma vontade desenvolvida ao longo de muitos anos, de esforço e até abnegação, mas de muita compensação, ou seja pude dizer a eles que acreditem nos seus sonhos, que tudo que queremos pode ser real, principalmente se for forjado com determinação e valentia," regar todo dia"!

Também recordamos com gratidão de quem no passado estabeleceu as pontes para que pudéssemos estar ali naquele instante, a mãe do dono da galeria foi a primeira marchand da região e hoje seu filho, sua nora, abrem seu espaço para expor arte e sensibilidade...obrigada a todos por terem nos proporcionado viver estes sensíveis momentos, penso que não dá para mensurar o que representa esta "simples" visita aos envolvidos e às crianças.

Privilégio também é ver e acompanhar suas releituras...

produção pós-exposição...

...ver tantos trabalhos juntos, dá vontade de criar mais e mais...

e com esta vontade surgiram uma pequena série de pequenas aquarelas com colagens, repartindo - alusão aos momentos em que sentimos o palpitar da vida...um gesto, uma recordação, um sentimento, um fato, uma vitória, ideais, enfim sentimentos que temos a prerrogativa de possuir...como é bom viver!!!

aquarelas 13x15 - colagem - papel montvall 300g

momentos felizes!

alguns cliques desta noite feliz e real, vivida com maturidade e consciência, sensibilidade e arte!

obrigada!

Obrigada do fundo do coração a todos que ontem estavam presentes! E aqueles que não puderam estar fisicamente mas estavam de outra forma! obrigada obrigada e obrigada!

laboratório...

O que vivi nestes últimos meses, preparando a exposição, poderia chamar de processo criativo. Devido a "transpiração", faziam seis anos que não conseguia realizar uma individual [assim deste porte], neste período pintava um quadro e entregava ao seu dono ou enviava para galerias, ficava com uma foto para catalogar, mas é muito diferente de conviver com os quadros olhando para eles todos os dias, achei muito interessante: um entrava no outro!

Ao visualizá-los juntos, retornei quase em cada obra para aperfeiçoar algo, as cores utilizadas em alguns, sugeria outros, também vinham à mente muitos esboços, vontade de experimentar outras maneiras e assim fiz algo que não fazia há muito tempo...esboçar, rascunhar - acho que todo mundo que trabalha com criação, deveria estar no meio de suas criações, olhando, analisando...gostei muito, não recordava mais como era ter os "frutos" todos juntos...

Gostaria de dizer também que estou muito feliz por esta realização!!!

O que é Giclée?

Giclée é uma palavra francesa usada nos EUA para nomear o processo de microjato de tinta, a uma determinada pressão, usado na impressão desta nova geração de gravuras. É feita na máquina "Giclée Printer", que jateia aproximadamente 4 milhões de microscópicos pingos de tinta por segundo, em papel ( 100% algodão, 220 g ) ou tela. Podem ser usadas até 16 milhões de cores numa só giclée.
Esta tecnologia é considerada o que há de mais sofisticado em termos de impressão para artes gráficas. Todo o material, incluindo tintas pigmentadas específicas, é importado. Tanto a tela como o papel ( 220 g ) são procedentes da Alemanha e são preparados para receber tintas de alta duração ( marca Epson, importadas dos EUA ).
As giclées em papel são entregues com um passe-par-tout de papel ( marca Crescent - PH neutro, também americano). As em tela já vem montadas num chassis.
A partir de um cromo ( 10 x 12 cm ) do quadro original, é criado um arquivo digital de altíssima resolução. A artista passa, então, a trabalhar junto com a editora na correção e ajuste de cores e após a aprovação da matriz, a gravura é impressa individualmente sobre um suporte de tela ou papel permitindo que a qualidade da obra original seja totalmente preservada.
As edições são limitadas, numeradas e assinadas pela artista, sendo emitidos certificados de autenticidade, garantindo a origem da obra. A sua durabilidade é superior a 150 anos , desde que observadas as normas de conservação : nunca expor diretamente ao sol, a água ou umidade excessiva. As giclées em tela já possuem uma camada de verniz protetor, não necessitando qualquer adição de uma outra. Para limpar a tela, passar somente um pano livre de fiapos, macio e seco.

Estou muito feliz, lançarei na Individual duas imagens com esta inovação e padronização internacional. Já chegaram pelo sedex as provas!

Aguardem!!!

A exposição...

...será no dia 19 de setembro, às 20:30horas na Galeria Artlumen em Chapecó!

Permanecerá aberta ao público até 03 de outubro de 2007.

Espero todos que por uma ou outra razão, de uma maneira ou outra, hierarquizam a arte e suas manifestações sensíveis em suas vidas.

O Convite!

Ficará pronto esta semana!

Repartindo com vocês a frente e o texto que fará parte dele - autoria da Gina Zanini, artista plástica, que após ver as obras e saber um pouco de minha trajetória escreveu um texto surpreendente para mim.

Gina, muito obrigada por sua sensibilidade e percepção de artista!

VIDA QUE VOLTA À VIDA!


MARLOWA POMPERMAYER MARIN nasceu em Caçador, Santa Catarina, Brasil no ano de 1966. Em 1988 concluiu o curso de desenho artístico, no Instituto de Desenho do Paraná em Curitiba, iniciando a futura aquarelista. Passou a residir em Chapecó/SC no ano de 1991, associando-se à ACHAP – Associação Chapecoense de Artistas Plásticos. Sua trajetória artística é composta por diversas exposições, salões de arte e obras que se encontram em países como Portugal e Inglaterra. Está inserida no “Dicionário Internacional de Artes Plásticas Julio Louzada” (1996).
Figura humana e cotidiano são temas abordados plasticamente desde o início da história da humanidade como um caleidoscópio, com diversas possibilidades formais e semânticas. Entretanto, desconheço o retrato de personagens tão felizes. Assim, conceituo as produções plásticas de Marlowa: um simulacro da realidade, momentos felizes – que vivemos, que gostaríamos de viver, que poderemos viver – momentos congelados, demarcados. Momentos. E como já dizia Vinícius de Moraes “... tristeza não tem fim, felicidade sim”.
Nesta exposição individual, percebemos alguns símbolos que se tornam constantes, que remetem momentos do cotidiano, lembranças e histórias vivenciadas: tigela com pipocas; margaridas (que pelo tamanho parecem girassóis!) tecido xadrez, lenço de pescoço ao vento, a brisa, o cabelo arranhado, e a palavra (de vida feliz) como imagem: letra cursiva que se contorce e emoldura. Essas imagens, retratadas em personagens ora sozinhos, ora em família (reunida sobre um sofá), sofreram pequenas modificações com o passar do tempo, acompanhadas pelo crescimento da artista. As cores aquareladas, que outrora se distanciaram para dar lugar à intensidade das primárias, hoje misturam-se na paleta, criando possibilidades para a multiplicidade de tons - suaves, misturados, com camadas de transparências que sugerem o retorno à aquarela.
Outra singularidade nesta coleção – marcada pelo número de trabalhos produzidos e nunca aproximados, é o movimento que os personagens agora possuem: deitam, saltam, voam! Saem da estabilidade de pernas alinhadas, do sentar a lado. Acompanhando esse movimento, os pixels saem do mundo cyber para participar das telas, transformando o espaço branco em ferramenta do photo paint: as palavras, grafadas como arte digital, por meio de plotagens, estão contemporaneamente inseridas.
Analisando os trabalhos da artista plástica Graciela Boulanger, foco de inspiração de Marlowa, percebo que os personagens são marcados por uma face triste, triste como um dia chuvoso, e esse oposto é o diferencial dos trabalhos desta exposição.
Lendo um recorte no blog de Renato Alarcão, retratando o imenso abismo entre o ansiado e o alcançado, surpreende-me a frase “(...) guardava em si uma verdade que de fato atormenta diversos artistas: a imensa distância entre aquela obra de arte impressa na mente e aquela que a mão consegue tornar materialmente visível”. Reflito nos trabalhos de Marlowa o equilíbrio do (in)visível, a dualidade do imagético com o palpável, o não-distanciar Os personagens nos aconchegam, nos trazem pra perto, nos sorriem fazendo-nos sorrir.
E o que também faz sorrir, é o lilás. Ah, o lilás! Cor que acalma, alegra, envolve, desnorteia. E, com o lilás, desfecho essa nova coleção, essa nova vida – dela e dos personagens – que retornam à vida, tranqüila e transparentemente feliz!.

Gina Zanini [artista plástica, especialista em estética].

me agrada tanto...me gusta tanto...

vê-las todas juntas...velas todas unidas...

aquarelas 5X6

mãe...

obrigada por tua infinita capacidade de amar ! obrigada por tudo!

inclusive pelas traduções em espanhol...

detalhes de obras da individual!

Mostro detalhes de duas telas que farão parte da Individual:

menina com sombrinha - 120X45

pose de família - 102 diâmetro (redonda)

mais passarinhos...

Individual 2007!

Enfim visualisei-a...está faltando paredes aqui em casa...

Será de certa forma inovadora, não somente por fazer uso de outras cores, as formas e linhas mostrarão-se mais arredondadas ou espiraladas, evoluindo para algo que ainda não consigo definir, mas principalmente inovadora para mim, enquanto criadora, enquanto artista, pretendo buscar com esta exposição respostas que até então não tinha ido ao encontro.

chove chuva em chapecó...[chochucha]...

chochucha [chove chuva em chapecó] arte digital - photo paint 13X16

para repartir:

“A felicidade é algo que a vida nos outorga através de pequenas porções de bem" .
“Não é possível construir nada no bem se não se põe no empreendimento algo da própria vida; esse algo deve estar representado no que mais calor dá a essa vida, que é o afeto a tudo quanto existe na Criação e, em especial, aos semelhantes que afinam com os pensamentos e sentimentos”. Sabedoria Logosófica

individual 2007: esboçando...ensaiando...sentindo...e...

concluindo !!!

Livros infantis para a vida...

livro Lalina menina - mista

livro o que eu ganho com isto? - lápis de cor

livro chico valente - aquarela

Como tinha dito em postagem antiga, divido com vocês os livros que ilustrei: Chico Valente, O que eu ganho com isto? e Lalina menina!
Como citei é uma grande honra fazer parte deste lindo projeto, a autora Jaqueline Zolet coloca em prática algumas orientações da pedagogia logosófica: criar e contar histórias que contenham aspectos estimulantes para a formação do bom caráter da criança, conduzindo-a para aprender a pensar e ser feliz.
Alguns valores que são trabalhados: gratidão, ordem, disciplina entre outros.
“Oferecer à infância e à juventude, através da Pedagogia Logosófica um amparo e um saber que favoreçam o desenvolvimento pleno de suas aptidões físicas, mentais, morais e espirituais, formando as bases de uma nova humanidade, mais consciente de sua responsabilidade frente à própria vida, à sociedade em que vive e ao mundo”
Carlos Bernardo González Pecotche – criador da ciência Logosófica.

Os livros Chico e Lalina vem com cartela de adesivos!

Inspiração...

Encontrei este texto no blog de um artista genial brasileiro reconhecido no mundo: Renato Alarcão.

Adorei! Reparto com vocês...
" ...A inspiração não é um privilégio exclusivo de poetas e artistas. Existe, existiu, existirá sempre certo grupo de pessoas a quem a inspiração visita. É formada por todos aqueles que conscientemente escolheram a sua vocação, e fazem seu trabalho com amor e imaginação. Podem incluir médicos, professores, jardineiros - eu poderia fazer uma lista de mais de cem profissões. Seu trabalho se torna uma aventura constante, enquanto forem capazes de continuar a descobrir nele novos desafios. Dificuldades e reveses nunca sufocam a sua curiosidade. Um enxame de questões novas emerge de cada problema que eles solucionam. Não existem muitas pessoas assim. A maioria dos habitantes da Terra trabalha para ganhar a vida. Trabalham porque têm de trabalhar. Não escolhem este ou aquele trabalho por paixão; as circunstâncias de suas vidas fizeram a escolha por eles. Trabalho sem amor, trabalho maçante, trabalho cujo mérito consiste no fato de que outros nem isso têm - aí está uma das mais penosas desventuras humanas. ""Assim, embora eu possa recusar aos poetas o monopólio da inspiração, ainda os situo num grupo seleto de favoritos da Fortuna."
Wislawa Szymborska polonesa e ganhadora do Nobel de literatura em 1996.( trecho do discurso na solenidade do Nobel)

nasce novas perspectivas...

arte digital...

...estou apaixonada por estes maravilhosos programas...o brilho, a paleta de cores parece infinita, as possibilidades...

viva a contemporaneidade!!!

repartindo com vocês este "nascimento":

não poderia deixar de mostrar o desenho que meu filho de 7 anos criou para mim, quando estou no computador, ele chega do meu lado, com os olhinhos grudados na tela e pergunta: "já acabou? posso ir agora"?

especialmente para vocês...en especial para ustedes...

...que postaram comentários, que mandaram e-mails, que visitaram o blog e manifestaram-se!

com todo o meu carinho e respeito!

que postaran comentarios, que mandaran e-mails, que visitaran el blog y manifestaranse! todo mi cariño y respecto!

Individual 2007!!!

e eu aqui tentando administrar o tempo, e o tempo voa!

detalhes de uma obra que já terminei...ufa!

bem-vinda!

para Maria Clara, que fará parte de nossas vidas!

Saindo do "forno"...saliendo del horno...

preparando minha individual...um fragmento de uma nova obra que fará parte desta...as floristas!

preparando mi individual...un fragmento de una nueva obra que hará parte de ésta...floristas!

Enfim...al fin...

...o início! Há muito tempo queria poder mostrar o meu trabalho, e deixava passar por vários motivos, o maior deles foi ter sido mãe pela segunda vez.

Então, vamos lá, viver a experiência: plantar as sementes para poder ver que frutos darão!

...el comienzo! hay mucho tiempo querria poder exponer mi trabajo y dejaba pasar por diversos razones, el mayor de ellos fue tener sido madre por la segunda vez.

Entonces vamos allá, vivir la experiencia: plantar las semientes para poder contemplar que frutos darán!

Uma artista feliz! (quase sempre)...Una artista dichosa! (casi siempre)

acrílica s/ tela - 60X90 - momentos felizes.

Assim posso considerar-me, retrato um cotidiano destes momentos em que estamos felizes, com quem se quer estar , despojados de qualquer artifício (só de meia no pé),valorizando as coisas simples da vida...

Asi puedo considerarme, retrato un cotidiano de estes momentos en que estamos felices, con quién si quiere estar, despojados de cualquier artificio (solamente de media en el pie), valorizando las cosas sencillas de la vida...

contando histórias em uma tela...

Primeiro foram as palavras que apareceram nas telas (e tem um porque...outra hora conto) - depois surgiu a vontade de contar histórias, continuando o uso da palavra com várias cenas, ou seja, vários quadros em um. Reparto fragmentos de um destes trabalhos...

Primero fueran las palabras que aparecieran en las telas (y tiene un porque...otra hora les cuento) - después nasció la voluntad de contar historias, continuando el uso de la palabra con diversas cenarios ou sea, varios cuadros en uno. Reparto fragmentos de uno de estos trabajos...

Outras obras!

momento do chimarrão - 20X30 - aquarela s/ montvall

bem-me-quer - 45x120 - acrílica s/ tela

família feliz - 50x70 - acrílica s/ tela

melancia - 60x90 - acrílica s/ tela

Escolhi algumas telas, nas quais, já comercializadas ou em galerias de arte, para mostrar um pouco mais do meu trabalho, acho que para começar já está muito bom, agradeço as visitas e os comentários (caso queiram), confesso uma expectativa em relação a isto...Afinal, é a primeira vez! Obrigada!!!

Escogi algunas telas, cuales yá son puestas a la venta en galerias de arte, para exponer un poco mas de mi trabajo, pienso que para empezar yá esta muy bueno, mis agradecimientos a las visitas y a los comentarios (caso quierán), confeso una expectativa en relación a eso...Por fin es la primera vez! Gracias!!!